Art Basel belki de dünyanın en önemli sanat mekanı ve yılın geri kalanı için pazarın öncü amiral gemisi olan bu fuar, öncelikle göz kamaştırıcı bir dizi üst düzey çalışmayı görmeye gelen VIP müşteriler için açıldı ve açılış saatleri boyunca iyi miktarda bir satış yapıldı. Öncelikle eserleri merakla beklenen ve çok ilgi gören belli bir sanatçı vardı: Jean-Michel Basquiat. Sotheby's' Ney York’taki mayıs müzayedesindeki teklif savaşından sonra koleksiyoncular tarafından daha agresif bir şekilde kovalanan Jean-Michel Basquiat, isimsiz bir eserin rekor kıran bir satışa dönüşmesine neden oldu. Art Basel'de, Basquiat her yerdeydi.

Tek bir sanatçının başarı patlaması tüm pazarın sürdürülmesi için yeterli değil  ancak Basquiat'ın bu kadar başarılı olduğu gerçeği de Basel'e ciddi işler getirmek için galerilere güven verdi. Koleksiyonerler de aynı şekilde tepki gösterdiler ve daha fuar haftasının en başında sıklıkla satın alımlar yaptılar. Hauser & Wirth ve David Zwirner de dahil olmak üzere çok sayıda galeri için fuara ilk katılımlarından bu zamana kadar en iyi açılış günü oldu.

Basquiat'a odaklananlar için fuarın potansiyeli baş döndürücü durumda.

Richard Grey galeri direktörü Andrew Fabricant, "Devasa bir fenomen haline geldiğinden çok fazla ilgi var" dedi. Galerinin standında Basquait’ın “Untitled (Solanamum)” (1984) isimli eseri 14 milyon dolarlık fiyatıyla satışta. Fabricant, Gagosian Galerisi'nde çalışırken bu eserin ilk olarak satışa çıktığı yılları bildiğini ve fiyatının 4,500 dolar olduğunu belirtiyor.

Bir stand ilerde  ise Acquavella Galeri açılış saatlerinde bir Basquiat satmayı başardı. 150x150 cm ebatındaki “Three Delegates” (1982) isimli eserin 18 milyon dolar satış fiyatı vardı. Satıcılar muhtemelen zirve yıllarında az miktarda eser üretebilerek 27 yaşında ölen sanatçının eserleri için şu an geçerli olan çılgınlıktan yararlanmak istedi.

Van De Weghe Güzel Sanatlar standında da 3 tane Basquait resmi satışa sunulmuş durumda. “Big Sun” (1984) 4.5 milyon dolarlık, “Crisis X” (1982)  8.5 milyon dolarlık, kağıt üzerinde bir kafatası çalışması da 1.9 milyon dolarlık satış fiyatlarıyla alıcı bekliyorlar.

 

Simone Subal Sanat Galerisinin Frieze New York standında ziyaretçileri hardal sarısı bir göğüs heykeli karşılıyor. Uzaktan minimalist bir nesne gibi gözükse de yaklaşınca Kiki Kogelnik heykeli olduğu belli oluyor.

'Untitled' (1986) isimli bu eser Avusturyalı-Amerikan Pop sanatçı Kogelnik'in tipik bir çalışmasıdır. 1997 yılındaki ölümüne kadar sanatçı, teknoloji ve reklam endüstrisinin insan özellikle de kadın bedenine bakışımızı nasıl değiştirdiğini konu edinmiştir. Anatomik bakımdan hatalı ve tipik olarak neonun çeşitli tonlarında işlenmiş olan Kogelnik'in öznelerine insani nitelikler verilir, ancak garip bir şekilde robotiktirler.

Çağdaş gözler için eserleri bugün genç sanatçıların yarattığı şeylere benziyor. Örneğin 1972 imzalı 'Express' isimli çalışmasında elinde şal olan bir kadın kollarını ve bacaklarını sağa sola sallıyor, belki dans ediyor belki de mutluluktan zıplıyor. Ağzı kırmızı renkte ve gözleri insan yerine bir sürüngene aitmiş gibi görünüyor. Bu tuhaf bayanlar Jamian Juliano-Villani'nin tablolarında sıkça görülen türden.

Ayrıca izlenimde olan 'Bye bye baby' (1964) isimli çalışmada parlak bir kırmızı zemin üzerinde elin silueti görünümde olan güzel bir topluluk var. Bu dikdörtgen resime, ince bir zincirle birbirine bağlanmış biri büyük biri küçük iki kırmızı top asılmış durumdadır.

Sanatçı: ROBERT RAUSCHENBERG, Eser: Primo Calle/ROCI VENEZUELA, 1985, Venus Over Manhattan Galerisi (New York), Fiyat Etiketi: 3.75 milyon dolar. 

1985'de Robert Rauschenberg hayatının en cesur projelerinden birine girdi. Rauschenberg Yurtdışı Kültür Değişim Programı adı altında, 10 farklı ülkeye seyahat ederek dünyadaki kültürleri birbirine bağlamaya çalışan idealist bir girişimdi. Ve kendine konu olarak seçecek bir çok olay biriktirdi.

Yerel dokuyu öven ve her ülkenin ulusal kimliğini sanata dönüştüren bir resim portföyü hazırladı.

ROCI (Rauschenberg'in evcil hayvan kaplumbağasının adı) olarak da kısaltılan bu proje, sanatçının bu süreçten 21 yıl sonra bir serigrafi ekranına dönüşmesini işaret etti.

Seriyi tamamladıktan sonra Rauschenberg, eski eserlerinin yanı sıra  ülkedeki bir müzede yer aldı. Seriden biri o müzeye ve diğeri Washington DC'deki Ulusal Sanat Galerisi'ne olmak üzere büyük bir çalışma yaptı.

Bu sergi tamamlandığı zaman genel ROCI projesinin ortaya çıkardı.

Bugün bu seriden olan eserlerden, Manhattan'ındaki devasa resim haricinde çoğu Rauschenberg mülkünde yer almaktadır.

Şu an Fritz Sanat Fuarında sergilenen eser, 1985 yılında sanatçının Venezuela'da yaptığı en büyük resimdir. Uzun süredir ROCI projesinin sanatsal direktörü Donald Saff'in koleksiyonunda yer almaktadır.

Eserde, yakından bakınca Venezualla’nın inşaat yerleri, (1985'te ilk kez Venezuela'yı ziyaret eden) Papa 2. John Paul'un resmi ve Rauschenberg'in ülkeyle ilişkili bulduğu diğer unsurlarının bir resmini görürsünüz.

Yaklaşık 1.8 metre uzunluğunda, MoMA retrospektif eserde, sanatçı ülkenin anlatılmamış hazinelerini canlandırıyor.

Cumartesi, 08 Nisan 2017 08:29

Art Basel Hong Kong Büyüteç Altında

Hong Kong'un en büyük paradoksu çağdaş sanat müzelerine ait hiçbir geçmişi olmayışıdır ve yerel müze kültürü eksikliği sebebiyle Art Basel'e katılan bazı galerilerin standlarında 'Lütfen Dokunmayınız' işaretlerine bile gerek duymalarıdır. Ancak Art Basel'in gelişinden bu yana geçen beş yıl boyunca fuarın ziyaretçi ve koleksiyoner kitlesi gittikçe çağdaş sanat ortamına ısınmaktadır. Blum & Poe Tokyo direktörü Ashley Rawlings "Bizim için başlangıçta sadece Nara ve Murakami vardı, başka bir şey yoktu" dedi ve ekledi "Ama yıllar geçtikçe istikrar kazanmaya başladık ve alanımız genişledi". Bu sene ortak sergi alanına bulunan birçok isim içinde Pia Camil, Julian Hoeber, and Henry Taylor yanısıra Dansaekhwa sanatçıları Kwon Young-Woo ve Lee Ufan da var.

 Art Basel Hong Kong aralarında 29 yeni katılımcının da bulunduğu 34 ülkeden toplamda 242 Asya, Avrupa ve Amerikalı katılımcı ile açılıyor. Basın toplantısında Art Basel küresel direktörü Marc Spiegler "Hong Kong'da gerçekten olan şey büyüleyici" dedi. Genç katılımcılarda orda olmaktan memnun görünüyor. Sanatçılar Joshua Nathanson ve Kathleen Ryan'ın yapıtlarının sergilendiği Various Small Fires ve Francois Ghebaly galerileri tanıtım gününde nerdeyse fuar standlarının tümünü satmış gözüküyor.

Mexico City'den katılan Kurimanzutto daha önceden Asya kuruluşlarında rol almış sanatçıları temsil ediyor; örneğin Seul'de Artsonje Merkezinde gösterilen Abraham Cruzvillegas ve Tokyo Çağdaş Sanat Müzesinde gösterilen Gabriel Orozco.Büyük Avrupa fuarlarının da sürekli katılımcısı olan Luxembourg & Dayan Galerisi, Hong Kong standını Lucio Fontana'nın çalışmalarına ve onlara eşlik eden "Fontana, 60'lı yılların sonlarında Japonya'da birçok koleksiyona dahil oldu ve Gutai hareketine çok yakındı" yazılı duvar metnine ayırdı. Alma Luxembourg "Açılış beklentilerimizi karşıladı; insanlar çok ilgiliydi, kataloglar alıyor ve dikkatle inceliyorlardı" dedi.